Planet 72.82㎡는 작가 강호연이 세계를 인식하는 방식을 아카이빙하고 이를 시각화하여 선보이는 일종의 '백과사전 프로젝트(Project Encyclopedia)'의 첫 시작을 알리는 전시이다. 본 프로젝트는 태양계 구조를 지닌 가상의 세계 내에서 탄생부터 죽음까지 그 세상을 인식하기 위한 인간의 여정을 담고 있다. 이를 위해 인식의 영역 밖에 존재하는 또 다른 세계로 나아가고자 하는 여정의 출발을 이번 전시의 컨셉인 '지구의 멸망, 그 이후'로 상정한다. 그리고 인사미술공간의 층별 공간 사이즈를 전시명으로 설정하여, 각 공간에 착륙한 새로운 가능성의 세계를 시공간을 아우르는 감각의 영역으로 확장한다

1층 전시장으로 들어서면 폭풍우가 휘몰아치는 사운드 작업이 청각을 자극하고, 암실에 펼쳐진 행성의 모습이 사운드의 단서로 제시된다. 여기에 더해 지구로 명명된 행성의 멸망이 시청각화되는 방식은 전시 관람 후 맞닥뜨리는 미니 선풍기나 시중에 구입할 수 있는 음료 병과 같은 소소한 일상용품에 간단한 과학 원리가 적용되어 구체화된 것이다. 지하 전시장부터는 작가가 상상하는 지구 멸망 이후의 가상의 세계가 펼쳐진다. 이는 일견 도시 외곽의 주말 농장에서 볼 수 있는 풍경 일부를 떼어 온 느낌으로, 자연환경과 도시생태에 대한 고민이 멸망 이후 황폐해진 가상의 행성에 온기를 주입하고 안정화를 모색하기 위한 방법론으로 이어졌음을 암시한다.



일상용품(수집한 녹색 사물들, 비닐, 목재, 가습기, 전구 등), 가변설치, 2017

2층 전시장으로 이동하게 되면 지하와 마찬가지로 지구 멸망 이후의 가상의 공간이 총 3개의 방으로 구현된다. 여기에서는 청명한 인공-하늘과 인공-태양빛을 경험하게 되는데, 2층에 조성된 각각의 설치 작업도 지하와 1층의 작업처럼 가상의 현실을 먼저 접하고 그것을 가능하게 했던 단서이자 제작방식을 그 이면에 제시하는 방식으로 구성되어있다. 즉 모든 작업이 결국 상상력에 기반한 가상의 세계의 이상적인 현실화를 공유하면서도 그 이면에 인공적이자 인위적인 '설정'과 '상태'를 구체적이자 전면적으로 내세워 그 자체를 작가의 고유 예술 형식으로 규정하는 것이다. 그리고 이는 감각들의 충돌과 인식체계의 교란을 일으키며 전시를 이루는 반전의 레이어들을 공존시켜 감각경험을 증폭시킨다.


일상용품(가정등, 공장등,페인트, 각재 등), 가변설치, 2017

작업의 근간을 이루는 일종의 기량을 자신만의 스타일로 꾸준히 지속하여 발전시켜온 강호연은 이렇듯 지금까지의 전시형태 안에서 일상 사물의 기능을 새롭게 변환하고 과학적으로 응용하여 유사-자연풍경을 구현하는 공감각적 설치작업을 선보여 왔다. 이는 현대인이 사물, 나아가 세상을 인식하는 방식이 점차 이미지 중심적이고, 직접 경험이 아니라 보다 피상적 경험을 기반으로 하고 있다는 판단 하에 이에 따르는 경험의 맹점을 보완할 수 있는 일종의 대안이자, 감각의 윤활유 역할을 한다고 할 수 있다.

이번 전시를 통해 강호연은 일상사물로부터 발생되는 다양한 감각과 정서를 재구성하여 평면으로 시각화되어버린 간접경험을 입체적인 경험방식으로 복원하고, 궁극적으로는 작업을 통해 관객의 경험방식에 따른 인식의 차이에 대한 본질적인 질문을 던지고 있다. 그리고 이 프로젝트의 여정이 종국에는 “인류의 요람인 지구를 떠나 새로운 행성을 개척하는 것처럼 비교적 자연이라는 소재로 국한되었던 작업을 보다 넓은 작업 세계로 확장되길” 희망한다.

* 인사미술공간에서 선보이는 전시 은 2017년 ‘한국예술창작아카데미' 시각예술분야에 선정된 작가 총 일곱 명이 선보이는 성과보고 시리즈의 두 번째 전시이다. 연구비 지원 및 멘토링 추진은 한국예술창작아카데미에서, 전시 기획∙진행 및 예산 지원은 인사미술공간에서 담당한 이번 전시는 시각예술분야 차세대 예술가들에게 보다 체계적인 환경에서 창작∙연구와 발표의 기회를 제공하고자 추진되었다.

<작가소개>
강호연은 서울대학교에서 조소를 전공하고, 영국의 영국왕립예술학교에서 조소과 석사과정을 이수했다. 2013년 서울의 송은아트큐브에서 개인전 <대안풍경>을 시작으로 2015년 OCI미술관에서 <합의된 노스텔지아>, 2016년 영국 런던의 한국문화원에서 개인전을 개최했다. 또한 국내에서 (관훈 갤러리, 2013), (대전시립미술관, 2014), <제 3의 시선> (일현 미술관, 2016), <러브스토리> (아마도 예술공간, 2016), (송은 수장고, 2017)와 <경기아트프리즘> (경기도 미술관, 2017) 그리고 영국의 캠든아트센터에서 (2016) 등 다수의 단체전에 참여한 바 있다. 수상으로는 영국의 The Merlin Entertainments Group이 수여한 ‘The Merlin Entertainments Group Madame Tussauds Prize’(2016)와 일현미술관에서 ‘Travel Grant Award’ (2011), OCI 미술관에서 ‘2015 OCI 영 크리에이티브’ (2014), 금호미술관에서 ‘금호 영 아티스트’ (2017) 등이 있다. 레지던시로는 2016년 영국 웨이크필드의 ‘Yorkshire Sculpture Park’ 프로그램에 참여했으며 국립현대미술관 미술은행, 경기도 미술관, OCI 미술관 등에 작품이 소장되어있다. 2018년 2월에는 금호 영 아티스트전에서 를 선보일 예정이다.