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사업안내

ARTISTHOUSE
세상을 바꾸는 예술 아티스트리

무대예술분야 재교육

무대예술분야 재교육

무대예술 현장전문가 연수

교육개요

무대, 조명, 음향, 영상 등 무대예술 분야 현장 전문가들을 위한 재교육 과정입니다. 현장의 필요에 맞게 전국 5대 권역에 찾아가는 방식으로 진행하고 있으며, 재교육 내용은 크게 2대 여 영역으로 나누어, 극장 시스템과 운영이론, 그리고 무대예술 디자인 실무 실습으로 구성하고 있습니다. 1986년 무대기술분야 단기 강좌를 시작으로 1992년, 크게 확대되었으며 2016년부터 찾아가는 방식으로 개선하여 운영하고 있습니다. 연간 약 3백 명이 과정에 참여 하고 있습니다.

2017년도는 이론중심의 공연장 시스템 기자재 관리운용분야의 연수[1]과정 5회, 작품 진행과정에 따른 디자인 실무중심의 연수[2] 과정 5회로 총 10회 진행합니다.

교육과정

무대예술현장전문가연수 [1] - 시스템 기자재 관리 운용
무대예술현장전문가연수: 일정, 교육, 시간, 교육내용으로 구성
일정 교육 시간 교육내용
1일차 O.T 10:00~10:30 오리엔테이션
교양이론 10:30~12:00 공연장 안전
조명전문 13:00~15:00 콘솔의 기본원리와 발전과정
조명전문 15:00~18:00 콘솔의 운용방법
네트워크 18:00~20:00 연수생 네트워크 간담회
2일차 조명전문 09:30~12:00 기자재․시스템 관리운영
무대감독 13:00~16:00 무대감독의 역할과 기능
무대감독 16:00~18:00 공연장 스태프와 공연단체의 협력관계
3일차 음향전문 09:30~12:00 믹싱 콘솔
음향전문 13:00~16:00 믹싱 콘솔과 주변기기 운용
음향전문 16:00~18:00 앰프와 스피커의 운용
4일차 음향전문 09:30~12:00 영상시스템과 기본기능
영상이론 13:00~16:00 작품영상과 기기활용
교양이론 16:00~18:00 극장 공간 구성방안
무대예술 현장전문가연수[2] - 디자인 실무
무대예술현장전문가연수: 일정, 교육, 시간, 교육내용으로 구성
일정 교육 시간 교육내용
1일차 공통교육 09:30~10:00 오리엔테이션
10:00~12:30 공연예술과 지역 공연장의 역할
13:30~15:00 무대감독 및 기술 코디네이션의 역할
15:00~16:30 조명디자인 공통교육
16:30~18:00 음향디자인 공통교육
2일차 분야별
전문교육
09:30~11:00 영상디자인 공통교육
11:00~12:00 모의 스텝회의
13:00~18:00 무대감독 및 기술운영
조명디자인 작품운영
음향디자인 작품운영
영상디자인 작품운영
3일차 공통교육 09:30~11:30 작품 실연1
11:30~12:00 작품 1 디자인 토의
13:00~15:00 작품 실연 2
15:00~15:30 작품 2 디자인 토의
15:30~17:30 작품 실연 3
17:30~18:00 작품 3 디자인 토의
4일차 공통교육 09:30~11:30 공연 작업과정 피드백
11:30~ 수료식

교육일정

무대예술현장전문가연수 [1]-시스템 기자재 관리 운용
무대예술현장전문가연수: 구분, 기간, 인원, 교육장소로 구성
구분 기간 인원 교육장소
중부권 ‘17.5.16 ~ 18(3일) 32명 천안예술의전당
호남권 ‘17.7.4 ~ 6(3일) 32명 남원국립민속국악원
영남권 ‘17.8.22 ~ 24(3일) 32명 예주문화예술회관
수도권 ‘17.11.(미정)(3일) 32명 창의예술인력센터(경기도 고양시)

※ 상기 내용은 교육일정에 따라 변경 될 수 있습니다.

무대예술 현장전문가연수[2] - 디자인 실무
무대예술현장전문가연수: 구분, 기간, 인원, 교육장소로 구성
구분 기간 인원 교육장소
제주권 ‘17.3.14 ~ 17(4일) 35명 한라대학교(한라아트홀)
영남권 ‘17.4.18 ~ 21(4일) 35명 대구공연예술연습공간
수도권 ‘17.6.12 ~ 15(4일) 35명 창의예술인력센터(경기도 고양시)
영서권 ‘17.9.19 ~ 22(4일) 35명 춘천인형극장
중부권 ‘17.10.17 ~ 20(4일) 35명 청주공연예술연습공간
호남권 ‘17.11.(미정)(4일) 35명 미정

※ 상기 내용은 교육일정에 따라 변경 될 수 있습니다.

사업추진 체계

  1. Step 1

    교육계획 수립전문가 자문 및 의견수렴
    교육 세부계획 수립 및 강사선정

  2. Step 2

    교육 홍보교육 안내
    교육 신청 접수

  3. Step 3

    교육 운영교육생 선발
    권역별 교육 추진

  4. Step 4

    결과만족도 조사 / 통합교재 배포
    교육개선방향 검토

사업문의

한국문화예술위원회 창의예술인력센터 02-760-4650, 4667

무대기술랩(LAB)

개요

공연예술의 발전 동향에 부응하고 무대예술분야의 새로운 방향성을 모색하여 성과들을 교육 및 연수 사업에 적용하기 위해 무대기술분야 학습 및 연구기능을 2016년에 신설하였습니다.

무대기술랩(LAB)은 무대예술인 및 관련 단체와 협력하여 무대예술 현장에서 필요로 하는 주요 과제를 발굴하여 연구 및 개발하는 사업으로 무대기술 기초연구는 <무대예술 기초이론 및 전문서 발간>, <무대기술 분야 전문가 초청워크숍>, 기술보급을 위한 <무대시스템 미니페어>로 구성되어 있으며, 연구개발 과제로 <무대전용 한국형 커넥터 개발 및 보급>과 <무대기술특수효과기(장치) 제작> 연구를 추진 예정입니다.

추진계획

특별기기 활용 기술 세미나 및 전시
  1. Step 1

    계획 추진 의뢰전문가 섭외 및 의견 수렴

  2. Step 2

    주제 설정세미나 및 전시 주제 설정 및 세부계획 수렴

  3. Step 3

    계획 운영세미나 및 전시(미니페어) 진행

  4. Step 4

    결과특별기기 활용의 필요성 및 향후 연구과제 논의

개발 과제형 연구 및 활용 보급
  1. Step 1

    연구 과제 의뢰무대기술 특효장치 개발 관련 전문가 섭외

  2. Step 2

    연구과제 설정연구 과제 계획 수립 및 워크숍 계획 수립

  3. Step 3

    연구 그룹 설정연구 수행단체 공모 연구생 공모 및 선발

  4. Step 4

    연구발표 및 활용연구 결과물 교육 활용 향후 연구과제 논의

무대기술 분야 전문서 발간
  1. Step 1

    발간계획 수립전문가 자문 및 의견수렴 발간 세부계획 수립

  2. Step 2

    과제 설정발간 세부계획수립

  3. Step 3

    집필 운영과제 별 집필 추진

  4. Step 4

    결과비매품 1차 발간 후 검증에 거쳐 전문서 출판

무대조명을 위한 한국형 커넥터 제작
  1. Step 1

    기초연구 의뢰무대예술 조명기기 전용 커넥터 규격화 과정

  2. Step 2

    1차 연구회의한국형 무대예술 조명기기 커넥터 기술 개발의 필요성(현황 및 개선 과제)

  3. Step 3

    2차 연구회의한국형 무대예술 조명기기 커넥터 기술 개발의 필요성(규격 및 디자인)

  4. Step 4

    연구발표한국형 무대예술 조명기기 커넥터 기술개발의 필요성 및 향후 연구 과제

사업문의

한국문화예술위원회 창의예술인력센터 02-760-4650, 4657, 4654

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