전시 및 학술행사 세부내용


(1) 포사이스 컴퍼니 The Forsythe Company 공연 
<덧셈에 대한 역원 Additive Inverse>
공연장소 : 아르코미술관 제 1 전시장 
공연시간 : 3월 25일(pre-open) 오후 4시, 5시, 6시, 7시 
3월 26일 오후 4시, 5시, 6시, 7시
3월 27일 오후 5시, 6시, 7시, 8시 30분
3월 28일 오후 4시, 5시, 6시, 7시

참여인원 : 각 횟수 별 30명 입장
러닝타임 : 30분
공연예매 : 선착순 입장, 예약은 미술관으로 문의


(2)윌리엄 켄트리지 William Kentridge 전시 및 공연
<나는 내가 아니고 그 말은 내 말이 아니다 I Am Not Me, the Horse Is Not Mine>
전시장소 : 아르코미술관 제 1 전시장
전시기간 : 4월 2일 ~ 5월 2일
공연(렉쳐 퍼포먼스)장소 : 아르코 예술극장 대극장
공연시간 : 4월 19일 오후 8시
관람료 : 30,000원
예매 : 페스티벌 봄 홈페이지


(3)와엘 샤키 Wael Shawky 전시 <텔레마치 시리즈 Télématch Series>
전시장소 : 아르코미술관 제 1 전시장
전시기간 : 3월 26일~5월 2일


(4)캐서린 설리번 Catherine Sullivan 전시 <치텐든스 The Chittendens>
전시장소 : 아르코미술관 제 2 전시장
전시기간 : 3월 26일~5월 2일



(5)로제르 베르나트 Roger Bernat 퍼포먼스 <공공영역 Domini Públic>

공연장소 : 아르코미술관 앞 마로니에공원
공연시간 : 4월 17일, 4월 18일 오후 2시
러닝타임 : 75분
참여인원 : 150명
관람료 : 10,000원
공연예매 : 페스티벌 봄 홈페이지

+ 부대행사

1) 3월 25일, 목요일, 오후 6시 포사이스 컴퍼니 <깨지기 쉬운 질서, 이것을 위한 협업> , 렉쳐 / 참여 Philip Bußmann, Janice Perry, 권정민


2) 3월 26일, 금요일 , 오후 4시, 캐서린 설리번, 션 그리핀 , 아티스트 토크 / 캐서린 설리번, 션 그리핀, 이진엽


3) 4월 17일 토요일, 오후 4시, 로제르 베르나트 <시각으로 이루어진 건축과 공공영역>, 아티스트 토크 / 로제르 베르나트, 유병서



* 장소: 아르코미술관 3층 세미나실

 


아르코미술관은 3월 26일부터 5월 2일까지 국제다원예술축제인 페스티벌 봄(대표: 김성희)과 공동주최로 <카바레 볼테르, 카바레 볼테르>를 개최합니다. 아방가르드(전위)를 추구하던 예술가들의 실험무대이자 쮜리히 다다의 발원지인 카바레 볼테르가 가지는 상징적 의미들을 현대적 시각으로 재해석하며 담론화하는 것을 목적으로 한 이번 전시는 설치 무용, 다채널 비디오, 설치 퍼포먼스, 강연 퍼포먼스 등 장르를 넘어 미술과 미술관의 확장을 시도하는 전시의 한 모델이 될 것입니다.


제1전시실에서는 이 시대 가장 선각적인 안무가 윌리엄 포사이스(William Forsythe)의 ‘설치 무용’, <덧셈에 대한 역원 Additive Inverse>이 3월 25일부터 28일까지 (1일 4회) 4일간 진행됩니다. 미국출생의 댄서이자 안무가이고 발레를 고전의 레퍼토리로부터 자유로운 새 지평으로 이끈 윌리엄 포사이스(William Forsythe, The Forsythe Company)는, 공간과 신체가 서로를 어떻게 변화시키는가에 대한 탐구를 위해 관객이 더욱 친밀하게 접할 수 있는 전시라는 형태의 미술관 환경을 선택하였습니다. 

인문학과 미술, 그리고 퍼포먼스의 융합을 다루는 남아프리카공화국 출생의 윌리엄 켄트리지(William Kentridge)의 렉쳐 퍼포먼스가 4월19일 아르코예술극장에서 진행되고, 전시장에서는 그의 영상 작업이 전시됩니다. 현재 뉴욕의 MoMA에서 대규모의 초대전을 열고 있는 그는 다양한 매체에 걸친 코믹하고도 기묘한 작품 세계로 오늘날 미술계에서 가장 많은 주목을 받고 있는 작가로, 이번에 전시될 작품은 뉴욕 메트로폴리탄 오페라로부터 제작의뢰를 받았던 드미트리 쇼스타코비치의 오페라 <코>를 위한 작품으로, 그 제작 과정을 렉쳐 퍼포먼스와 비디오 인스톨레이션으로 발전시켰던 작품입니다.


그리고 50회 베니스 비엔날레, 2005년 이스탄불 비엔날레 등에 참여한 이집트 아티스트로서 사회를 이분화시키는 모순적인 규범, 표준에 관해서 작업하는 와엘 샤키(Wael Shawky)는 특히 종교적 이슈에 관한 작업을 주로 하는데 이 현상에서 그는 모더니즘, 전지구화 그리고 문화적 소외와 같은 현재의 문제점을 찾아 파해 칩니다. 이번 전시작업인 < Télématch Series 텔레마치 시리즈>는 1970‐80년대 독일에서 선풍적인 인기를 끌었던 TV 게임 <텔레마치>의 진행 방식을 차용하였는데, 이 설치 작품은 오늘날 이집트 사회에서 나타나는 젠더, 사회 계층, 세대 간의 갈등과 경쟁을 드러냅니다.


제 2전시실에서는 미술과 공연을 관통하는 독창적 작품들로 주목받고 있는 캐서린 설리번(Catherine Sullivan)의 설치 및 멀티채널 비디오 작품 <치텐든스>가 전시됩니다. 이 작품은 2005년말부터 2006년에 걸쳐 테이트모던에서 전시되어 호평을 받았던 작품으로 촬영 장소에 산재한 기억의 파편들과 교접하며 새로운 해석의 층위를 발생시킵니다. 미시간호의 등대섬과 시카고의 한 유기된 사무실. `치텐든` 보험사의 등대 모양 로고 그리고 베블렌의 『유한계급론』.이들이 축적시키는 의미들의 총체는 정신의 격렬한 떨림과 정교한 형식미가 어우러지는 그로테스크한 카니발이자 장엄한 교향곡이 되어 파열합니다.

또한 아르코미술관 전시장을 벗어나 마로니에 공원에서는 이틀에 걸쳐서 미술관 공간의 개방을 꾀하며 로제르 베르나트(Roger Bernat)가 공공 참여 퍼포먼스를 진행합니다. 

이번 전시는 다원의 태도를 통해 새로운 예술의 형식을 제시해볼 것이며 ‘확장’이라는 풍부한 다원성을 역사적으로 설명하는 것 대신, 과거와 현재 그리고 미래를 모두 현재 진행형의 한 순간(happening)들처럼 뒤섞는 방식을 전시의 형식으로 택하였습니다.




※ 전시 기간 동안 포럼 및 작가와의 대화 등의 다양한 프로그램들을 통해 새로운 담론을 형성할 것입니다.